« Celui qui disait qu’il vaut mieux avoir de la chance que du talent connaissait l’essence de la vie. Les gens ont peur de reconnaître qu’une grande partie de la vie dépend de la chance. Il est effrayant de penser à combien de choses échappent à notre contrôle. Parfois, lors d’un match, le ballon touche le bord du filet et, pendant un instant, il peut continuer vers l’avant ou tomber vers l’arrière. J’espère qu’il continue et que vous gagnez, ou peut-être qu’il ne le fait pas et que vous perdez. De cette manière très graphique (et en tant que philosophie de vie) commence Balle de matchle film qui Woody Allen Sa première a eu lieu en 2005, fidèle à son rendez-vous annuel avec son public. C’est le film qui marque la frontière entre sa scène classique et tout ce qui a suivi, avec des titres brillants et d’autres plus sans conséquence.
D’ailleurs, hier encore, le New Yorker a reconnu qu’il ne faisait qu’économiser dix titres de sa filmographie, représente 20% du total à la Pyrrhus. Je crois sincèrement que le freinage a été excessif, il y en a bien d’autres qui réussissent. Curieusement, dans Balle de match (il a mis celui-ci dans le lot de ceux qu’il approuve) le personnage qui définit le sort des autres est Nola (oui, c’est le nom de la Nouvelle-Orléans, la ville du jazz), rôle attribué à Scarlett Johansson, la femme qui un jour a osé recréer son idole Tom Waits sur disque. Un territoire que, en revanche, Woody Allen n’a jamais foulé. Son truc, musicalement, explore d’autres territoires moins horribles que ceux foulés par Pomona. Woody le fait avec un clarinetteson arme pour séduire quand on parle de musique.
Inspiré par des noms tels que Benny Goodman, Artie Shaw, Woody Herman, Eddie Daniels ou Paquito D’Rivera, certains des clarinettistes les plus connus et les plus influents de l’histoire du jazz. Woody Allen n’y apparaîtrait pas, tant son rôle au sein d’un genre qui compte tant de figures illustres est anecdotique. Comme il le dit souvent, lui seul est un clarinettiste occasionnel. Logiquement, en raison de son poids dans l’histoire en tant que réalisateur (et acteur), il a accordé plus de couverture médiatique à cet instrument que ce que d’autres qui ont occupé les studios d’enregistrement et les scènes pendant des décennies. Sans la force ou la présence au sein du le jazz Alors que la trompette ou le saxophone l’ont, la clarinette a un son unique. Lorsqu’il entre en scène, il se fait entendre. « Musicalement, la clarinette est un instrument bien plus riche que le dictionnaire. » Cette phrase a été prononcée par le poète joué par Darío Grandinetti dans le film Le côté obscur du cœuren plein milieu d’un embouteillage à Buenos Aires, avec la conviction qu’il faisait une déclaration avec cet événement.
Ce qui compte ici, c’est de voir et d’être proche de cet homme de 88 ans qui nous a tant fait apprécier ses films.
Je ne sais pas si Woody Allen a vu ce film, mais s’il le faisait, et avec cette belle ironie qu’il possède, il affinerait son approche. Il pourrait même le glisser dans l’une de ses cassettes. A l’approche de la première de son nouveau film, Coup de chance (voir ? encore de la chance), Woody Allen profite de la promotion de ce qui, comme il l’a promis lors de la présentation d’un de ses livres, est son dernier film (à moins que quelqu’un ne le finance), pour réunir sa bande d’amis pour jouer le jazz. Après le décès d’Eddy Davis en 2020, la direction de son combo est passée entre les mains de Conal Fowkes et Simon Wettenhall. Ainsi, et malgré ce changement forcé, l’essence de leurs concerts est la même ; musique vitaliste pour tous les publics.
Il n’y a pas ici de révolution, ni de lien avec les scènes qui font actuellement trembler le genre à Los Angeles et à Londres avec du hip-hop et de l’urbain en fond. Makaya McCraven n’apparaît pas ici, ni Shabaka Hutchings. L’ensemble s’apparente davantage à celui proposé par Woody Allen dans Accords et désaccords avec Sean Penn dans le rôle de Django Reinhardt. Mais ce n’est finalement qu’un détail mineur. Ce qui compte ici, c’est de voir et d’être proche de cet homme de 88 ans qui nous a tant fait apprécier ses films. Des films qui vous sauvent surtout d’une mauvaise journée. Et cette sensation, cet arôme, est présent avant le rendez-vous. Des conversations ici et là, des taxis qui se garent devant la porte du théâtre, des gens déguisés pour l’occasion, certains entrent précipitamment de peur de se voir retirer leur place et, au contraire, il y a ceux qui attendent tranquillement qu’ils arrivent. be Versez votre coupe de champagne. C’est l’univers de Woody ; Nous rentrons tous dans la même cage.
A la sortie, le 1 500 personnes qui étaient à l’intérieur du théâtre l’ont pleinement fait. Les visages sont satisfaits. Woody Allen et ses copains de la Nouvelle-Orléans Ils ont offert exactement ce qu’on attendait d’eux. Sur scène, presque tous ses membres sortent avec une veste et tous ceux qui la portaient finissent par l’enlever. La nuit est encore l’été. Woody va à un rythme différent, dans la deuxième chanson il croise les jambes et commence à jouer de son instrument. Il se lève ensuite pour présenter le concert, confirmant ce que l’on présumait déjà, la qualité des musiciens est indiscutable, Simon Wetterhall (trompette) et Jerry Zigmont (trombone) ouvrent la voie, ils se lèvent même pour chanter, l’un avec un marais, l’autre semble beaucoup plus léger. D’une certaine manière, ce sont eux qui ressemblent le plus à des hooligans, en plus de jouer, ils auraient pu imaginer le vol de Des scélérats d’âge moyenla comédie délirante qu’Allen a créée en 2000. Le répertoire, plus ou moins, est comme prévu, de Corine Corine à Quand je laisse ce monde derrière moi, et entre les passes de WC Handy (un couple) et Jerry Roll Morton. Ce qui est sûr, c’est que pour le nouveau rendez-vous d’aujourd’hui avec Barcelone, le ballon Balle de match tombera du côté des vainqueurs. Vous savez, la vie est une question de chance. Et Woody, malgré tout, en a eu.