DATE: 12 MAI 2023
LIEU: LE (2) D’APOLLON (BARCELONE)
PROMOTEUR : LES CIRCUITS
Comme s’il s’agissait d’une prémonition de ce qui allait nous arriver dans la petite salle d’Apolo, un énorme orage de grêle s’est abattu sur Barcelone au moment même où nous partions pour le concert. Si la ville est déjà un chaos de circulation dans des circonstances normales, imaginez l’enfer qu’il s’est avéré pour arriver au centre au milieu d’une pluie torrentielle.
Nous n’avons pas pu voir autre chose que les deux dernières chansons de beau, un grand groupe suédois qui donne beaucoup à dire. Dommage, car il y avait beaucoup d’envie de voir une proposition aussi spéciale que la sienne sur scène, absolument inclassable et pleine de nuances. En guise de consolation, nous avons pu profiter du final avec ‘Feversban’, une ode hypnotique à l’enfer psychédélique des stoners où Emma Naslund mène le groupe dans un voyage sonore démentiel.
Il n’y en avait pas quelques-uns qui ont avoué qu’ils étaient là plus pour Cérémonie du sang que par les vedettes de l’affiche. Je peux le comprendre, j’étais moi-même énormément curieux de voir les Canadiens qui, au fil du temps, ont réussi à cimenter une discographie enviable. Pour autant que je sache, ils n’avaient jamais mis les pieds sur une scène espagnole et après une interruption de sept ans, ils étaient revenus avec un autre album magnifique qui a continué là où ils s’étaient arrêtés. Il y avait beaucoup de désir.
Des problèmes avec le micro d’Alia O’Brien ont retardé le départ et son set a sûrement été raccourci, c’est pourquoi ils ont laissé de côté trop de protocoles et sont allés au sac. ‘Old Fires’ a ouvert le feu et a ensuite été suivi par ‘Goodbye Gemini’, deux des meilleurs clichés de leur millésime. Ils sonnaient extrêmement élégants notamment grâce à la guitare de Sean Kennedy et à la belle voix d’Alia, les deux éléments créatifs du groupe. Comme le reconnaît la chanteuse elle-même, le contrepoint à une telle distinction est fourni par Lucas Gadke, un bassiste hardcore qui frappe son instrument comme s’il n’y avait pas de lendemain.
Avec ‘Ipsissimus’ et ‘Power Of Darkness’ sont venus les premiers moments dédiés au nouveau matériel et même sonnant un peu plus ‘commercial’, ils correspondaient parfaitement au répertoire le plus sombre du groupe. Les matelas de claviers créés par Alia couvraient toute la trame sonore qui, en effet, était basée sur ce vieux hard rock des années 70, mais qui entre ses mains sonne frais et extrêmement vital. Et oui, il jouait de sa flûte à merveille, mais loin d’être un élément essentiel, il l’utilise comme un autre outil pour ajouter de la couleur à de magnifiques chansons. “Je viens avec toi” a dit au revoir à la soirée tandis que la sorcière principale, pointant sa barre transversale vers nous, nous a dit “Restez méchant!” Spectacle magnifique.
la dernière fois que j’ai vu Oncle Acid et les Deadbeats C’était quand ils ont fait la première partie de Black Sabbath et j’ai pensé que le son ne leur rendait pas justice et que sur une si grande scène, leur puissance était un peu diluée. Sans aucun doute, c’est un groupe spécial et ils ont besoin du bon environnement, adopté par le public stoner, j’ai toujours cru que leur concept et leur son allaient bien au-delà de cette étiquette simpliste. Ils avaient cette densité de stoner, mais ils ont également montré une énorme noirceur dans leurs voix et cette saleté de garage qui a coûté le plus au public taliban n’a pas tout à fait compris. Toutes ces qualités ont été mises sur la scène Apollo multipliées par mille.
Ils sonnaient absolument fracassants, hypnotiques et huilés et l’ouverture avec deux bangers comme ‘Mt Abraxas’ et ‘Mind Crawler’ a aidé à chauffer la salle jusqu’à des limites dangereuses. Kevin Starrs en particulier est une bête, il attaque les riffs de façon surhumaine avec cette saleté marquée des Stooges mais quand il pince il se transforme et les noms de Tony Iommy ou Leslie West lui viennent vite à l’esprit. ’13 Candles’ sonnait écrasant et des pogos ont commencé à être vus parmi le public et ‘Pusher Man’ présentait une telle densité qu’il semblait que le plafond de la pièce allait s’effondrer sur nous à tout moment.
Pendant la performance de ‘Ritual Knife’, un fan excité m’a crié que c’était comme voir Kyuss dans les années 90. Un commentaire exagéré que j’ai pu comprendre après l’excitation de voir un show aussi percutant que celui auquel nous assistions, bien que ce groupe ne puisse être comparé à personne, ils ont trop de personnalité. «Crystal Spiders» et «I’ll Cut You Down» ont été interprétés de manière suicidaire, presque comme un groupe de punk rock, laissant Starrs haletant et transpirant comme un animal blessé. Super nuit, une de ces soirées dont on repart avec un grand bourdonnement dans les oreilles et le corps anéanti par l’intensité de l’expérience.
ANDRES MARTINEZ
